В этом мастер-классе я расскажу, как нарисовать акварельными красками экзотический цветок — протею. У протеи необыкновенно крупные цветы, и она очень популярна, как оранжерейное растение. Также протея является символом Южно-Африканской республики.
Мастер-класс существует в двух форматах: видео и формат статьи, который вы можете посмотреть под видео в данной публикации.
Что нужно для рисования?
Цветовая палитра
Здесь представлена цветовая палитра, которую мы будем использовать. Цветов будет 11, на слайде их 12, потому что цвет под названием «Земля зеленая» повторяется.
Цвета мы будем делить на 3 категории: это те, что мы будем использовать для цветка, для листьев и для фона.
Снизу я привожу наглядную табличку, которая показывает, какие примерно цвета будут присутствовать, вы можете использовать похожие цвета и их сочетания. Также в конце мы добавим капельки белил гуаши, чтобы оживить листики.
Строение цветка
Для того чтобы разобраться в том, как мы будем рисовать цветок, обратимся к математике, не пугайтесь! Мы просто изучим структуру подобных цветку протеи объектов в природе и применим один прием. Например, похожим строением обладает цветок подсолнуха и шишка. На самом левом рисунке мы видим сеточку, которая характерна в том числе и для нашего цветка протеи. Ее мы и будем рисовать.
Для справки количество рядов в этой сеточке в одну и другую сторону — это почти всегда два соседних числа Фибоначчи. При их помощи мы также можем построить такую известную фигуру, как спираль золотого сечения. Но не будем сильно углубляться сейчас в эту тему.
Для начала необходимо закрепить лист бумаги при помощи бумажного скотча. Заклеиваем все 4 краешка.
Теперь, когда с подготовкой закончено, осталось всего лишь нарисовать наш цветок протеи. И начнем мы с наброска. Основой наброска будет диагональная линия, пересекающая лист бумаги и на этой диагонали будет располагаться цветок, листья и стебель. Выбираем участок на этой диагонали и рисуем овал, стараемся, чтобы он был симметричным, то есть две его половинки по разные стороны диагонали более-менее должны друг-другу соответствовать.
Листья, в целом, мы можем вписать в ряд ромбиков, которые одним уголком отходят от стебля. Строим его после того, как вырастим из основной диагонали ряд линий, соответствующих листьям.
При рисовании цветка делаем разметку сеточку, по которой будут идти чешуйки-лепестки. Они похожи на чешуйки дракона, идут в ряд с соблюдением всех закономерностей. При выстраивании чешуек можно не сильно опираться на нашу фотографию, а просто строить лепестки по сеточке, главное, чтобы они смотрели в нужном направлении.
Окружаем сердцевинку лепестками, как короной и готовим краски.
Вся суть рисования цветка состоит в создании цветового перехода от зеленого к малиновому. Снизу у основания лепестки будут более зелеными и их будет окружать еле заметная коричневато-малиновая каемка, но каемка будет расширяться чуть выше и места для зеленого будет оставаться меньше, пока лепестки не станут красновато-малиновыми. Наверху у каемки лепестков можно оставить тонкие непрокрашенные полоски, обрамляющие лепестки, это будут блики, с ними изображение цветка будет интереснее. И в сердцевинку добавим больше фиолетовой краски, создав переход от прозрачного к более темному цвету сверху.
Стебель и листья
Долее берем и перемешиваем немного зеленого с малиновым, чтобы получился теплый и немного темный цвет. Этим цветом проходимся по рисунку в районе стебля и прожилок листьев, отмечаем основание этой части картины.
Закрашивать листья будем сегментами, как витраж. Основания листьев будем делать достаточно темными с добавлением самых темных и холодных цветов. А по мере продвижения к краям цвет будет становиться все более жизнерадостным зеленым и моментами будем добавлять на кончики капли красного. Есть один нюанс: если рядом находятся два лепестка, мы их по возможности делаем разных цветов и оттенков, так что кое-где можно пренебречь переходом от темного к светлому и сделать лист блеклым коричневато-зеленым или более холодным, чем остальные листья. Когда листья немного подсохнут, можем дополнительно размыть их от основания, чтобы прожилки стали потемнее.
Вот такая вот импровизированная тень, которая, в целом, повторяет форму протеи. Ее можно быстро сделать с добавлением голубых и розовых оттенков.
Контуры добавляем коричневые, зеленые и тусклые малиновые, в зависимости от того, что мы обводим. Будем обводить каждый сегмент наших витражных листьев и подчеркнем изгибы протеи. На сердцевине цветка тоже расставим по кругу немного штрихов, чтобы они подчеркивали неоднородность текстуры.
Последний шаг — это расставить капельки на листьях.
Итак, цветок протеи готов, аккуратно освобождаем его от оков бумажного скотча и можем любоваться нашим творением. Можем поставить его в рамку или подписать и подарить в качестве открытки близкому человеку. Спасибо, что были со мной, всего доброго, до свидания!
